Відмінності між версіями «Хореографія»
(* Балетмейстер-драматург * Балетмейстер-організатор * Балетмейстер дослідник і пошуковець * Балетмейстер-вигадник — автор та драматург х...) |
(Художній образ в хореографічному мистецтві) |
||
Рядок 45: | Рядок 45: | ||
== Основа хореографії == | == Основа хореографії == | ||
Основу хореографічного образу складає рух, який безпосередньо пов'язаний з ритмом. Специфічною особливістю мистецтва хореографії є її безпосередній зв'язок з музикою, яка допомагає розкрити хореографічний образ у всій яскравості і повноті, впливає на його темпоритмічну побудову. | Основу хореографічного образу складає рух, який безпосередньо пов'язаний з ритмом. Специфічною особливістю мистецтва хореографії є її безпосередній зв'язок з музикою, яка допомагає розкрити хореографічний образ у всій яскравості і повноті, впливає на його темпоритмічну побудову. | ||
+ | == Художній образ в хореографічному мистецтві == | ||
+ | Завдання любого художника –поета, письменника, музиканта, режисера чи балетмейстера – відтворити засобами свого мистецтва атмосферу того часу, про який він розказує в своєму творчі; через відображення конкретної події, тобто створити художній образ. | ||
+ | |||
+ | Це конкретний характер людини, який проявляється в його відношенні до оточуючого середовища. Характер героя проявляється на сцені в лінії його поведінки, в його діях засобами хореографічного мистецтва. | ||
== Типи балетмейстерів == | == Типи балетмейстерів == | ||
* Балетмейстер-драматург | * Балетмейстер-драматург |
Версія за 10:08, 24 жовтня 2022
Хореографія-мистецтво постановки танцю з метою створити найкращий сценічний ефект. Це унікальне мистецтво. Тут злились в єдиному потоці: танець і пантоміма, музика і поезія, скульптурні пози і пластика рухів, а також драматургія літературного твору.Термін хореографія вживається також щодо постановки виступів у певних видах спорту: художній та спортивній гімнастиці, фігурному катанні, синхронному плаванні тощо.
Зміст
Історія виникнення хореографії
Перші свідчення про зародження мистецтва хореографії відсилають нас до глибокої давнини, коли в доісторичні добу танець виконував певну ритуальну функцію. Ця тенденція мала своє продовження і розвиток у культурах Стародавніх Єгипту і Греції, тоді як у Стародавньому Римі танець вже починає сприйматися як видовище. Середньовіччя накладає на хореографічне мистецтво табу - заборону, хоча народний танець, незважаючи на будь-які перешкоди, продовжує свій розвиток (ця ситуація певною мірою стала основою для відомого роману В. Гюго «Собор Паризької Богоматері»).
Процес відновлення мистецтва хореографії пов'язаний з часом Відродження, але справжній його розвій починається у XVII ст., Коли у Франції була створена Королівська академія танцю (1661). Новерр Жан Жорж (1727-1810) - французький хореограф, реформатор західноєвропейського балету. Його теоретичні і художні пошуки були пов'язані з розробкою двох важливих складових балетного мистецтва: феномену ритму і концепції природних даних танцівника. Згідно з позицією Ж.Ж. Новерра, професійну майстерність виконавця повинна органічно поєднуватися з емоційним началом, що сприятиме процесу створення повноцінного художнього образу. Теоретичні міркування щодо природи і специфіки балетного мистецтва були викладені хореографом на сторінках роботи «Листи про танець». Розвідки Ж.Ж. Новерра у розробці жанрової структури балету мали значний вплив на подальший розвиток хореографічного мистецтва.
Академією була розроблена основна система класичної хореографії і закладено фундамент балету , який має свою жанрову структуру.
Види хореографічних напрямків
- Народний танець;
- Бальні танці;
- Повільний вальс;
- Віденський вальс;
- Танго;
- Повільний фокстрот;
- Квікстеп;
- Са́мба;
- Ча-ча-ча;
- Румба;
- Пасодобль;
- Джайв;
- Балет;
- Джаз-фанк;
- Джаз-модерн;
- Хіп-хоп.
Особисті якості хореографа
Хореограф повинен вміти танцювати, бути хорошим організатором і креативщиком. Адже робота полягає в тому, що належить координувати дії всіх танцюристів, придумувати образи і концепцію. Потрібно вміти бути оригінальним, так як саме імпровізатори домагаються успіху. Також бажано любити спілкування, тому що зустрічатися треба буде з багатьма людьми: акторами, продюсерами, танцюристами, костюмерами.
Посади
- Керівник хореографічного колективу;
- Балетмейстер-постановник;
- Керівник гуртка;
- Завідувач хореографічної студії;
- Методист культурно-освітнього закладу;
- Викладач хореографічних дисциплін;
- Репетитор;
- Артист ансамблю народного танцю;
- Танцівник шоу-програм.
Чим корисна професія хореографа
Однією з головних переваг роботи хореографа є свобода творчого вираження. Через постановки можна транслювати багато своїх поглядів, думок та емоцій, встановлювати контакт з різними людьми, доносити власні переконання.
Основа хореографії
Основу хореографічного образу складає рух, який безпосередньо пов'язаний з ритмом. Специфічною особливістю мистецтва хореографії є її безпосередній зв'язок з музикою, яка допомагає розкрити хореографічний образ у всій яскравості і повноті, впливає на його темпоритмічну побудову.
Художній образ в хореографічному мистецтві
Завдання любого художника –поета, письменника, музиканта, режисера чи балетмейстера – відтворити засобами свого мистецтва атмосферу того часу, про який він розказує в своєму творчі; через відображення конкретної події, тобто створити художній образ.
Це конкретний характер людини, який проявляється в його відношенні до оточуючого середовища. Характер героя проявляється на сцені в лінії його поведінки, в його діях засобами хореографічного мистецтва.
Типи балетмейстерів
- Балетмейстер-драматург
- Балетмейстер-організатор
- Балетмейстер дослідник і пошуковець
- Балетмейстер-вигадник — автор та драматург
хореографічного твору
- Балетмейстер-постановник
- Балетмейстер-реставратор
- Балетмейстер-репетитор
- Балетмейстер-педагог
- Балетмейстер-вихователь
- Балетмейстер-психолог
- Балетмейстер-організатор
Цікаві факти про танці
- У класичному індійському танці для того, щоб зобразити певне почуття, задіюються не тільки очі, але і брови, губи, ніс, щоки, підборіддя і вуха. Це прекрасна зарядка для м'язів обличчя.
- У Єгипті виконавиці танцю живота щорічно сплачують державі в якості прибуткового податку 900 млн єгипетських фунтів (264 млн доларів США). Це робить танцівниць п'ятим по значущості джерелом поповнення скарбниці держави після Суецького каналу, туризму, експорту нафти і бавовни.
- Ми вважаємо, що танець полька родом з Польщі. Однак це чеський танець, і його назва не має нічого спільного з назвою країни. Чеське слово red означає “половина». Танець назвали так тому, що його танцюють маленькими, «половинними» кроками.
- У 1961 р. Чеббі Чекер показав по телебаченню новий танець, придуманий ним особисто. Це був «Твіст». Для танцю не потрібно партнера, танцювати можна було поодинці. Рухи здавалися простими і доступними. Хіт Чеббі Чекера "let's Twist Again" затьмарив своєю появою всі інші ритми Америки, а через деякий час обрушився і на країни Європи.
- Один з найкрасивіших і емоційних танців – танго - народився в притонах аргентинської столиці. Був час, коли його танцювали в основному чоловіки: поодинці і навіть парами. Причому танцюючі пліч-о-пліч мачо не викликали ніяких смішків або сороміцьких жартів. Адже вони були просто партнерами по танцю, не більше. А об'єднувалися тому, що партнерки - як правило, жінки неважкого поведінки - були у великому дефіциті. Поки танцюристи відточували свою майстерність, стежила за ними дама вибирала кращого і потім танцювала з ним. На танцмайданчиках часто спалахували сварки і бійки, справа доходила навіть до смертовбивства.
Вступникам
Інформацію для вступників Ви можете переглянути за наступними посиланнями:
http://kubg.edu.ua/informatsiya/vstupnikam/napryami-pidgotovki/bakalavr.html
http://kubg.edu.ua/informatsiya/vstupnikam/napryami-pidgotovki/spetsialist.html
http://kubg.edu.ua/informatsiya/vstupnikam/napryami-pidgotovki/magistr.html
Див. також
http://ukrainka.org.ua/node/3299
https://uk.wikipedia.org/wiki/Категорія:Українські_хореографи
Джерела
https://sites.google.com/site/moamajbutnaprofesi/home/istoria-viniknenna-horeografiie